Redesigna lykter

Eit lite eksempel på prosjekt i redesign der eg har trekt inn kunnakapar frå siste samlingane. I 6. og 7. klasse har vi laga lykter til bruk på milde sommarkveldar. Vi tok med nokre av dei på overnattingstur nyleg, og ved midnatt tende vi lys i dei :-)

Vi har laga hankar av streng og dekorert med perler. På metallboksane banka dei inn motiv med hammar og spikar. Elevane tykte det var utfordrande å få hankane til å sitje fast, særleg på glasa, men etter litt prøving og feiling fekk dei alle det til.

Eksempel på lykt av blikkboks

Elevarbeid i arkitektur

Viser her nokre elevarbeid som "mine" elevar laga nyleg. Dei gjekk på fotosafari i nærmiljøet, for så å måle husa de i"fann" på fat dei hadde laga av leire.

 

  

Presentasjon i Arkitektur

Dei fem bygga / stilartane som eg presenterer har eg henta frå nærmiljøet. Alle utanom kyrkja ligg i Sandane sentrum, innan ein radius på omlag 300 m. Det er bygg som alle har eit forhold til og ser i kvardagen. Slik er dei lette å knyte kunnskapane til. Her er bygg som er oppførte frå 1100-talet og fram til 2011. Stilartane eg presenterer er Romersk rundbogestil, Nyklassisismen / Klassisismen, Sveitserstil og moderne bygg. Dei aller fleste bilda her eg teke sjølv, og laga ein collage av dei. Med utgangspunkt i det kjende og nære har eg trekt trådane utover til andre liknande bygg med fellestrekk, eller til kjende bygg på nasjonalt nivå. Dette utvidar horisonten og er med på å setje det lokale inn i ein større samanheng.

Med faktaark om bygga / stilartane blir det omlag slik

Fordelen med at lerretet er firedelt gjer at ein kan ta fram ein og ein stilart / bygg i undervisninga, -eller ein kan presentere det samla som på bildet. Målgruppa eg tenkjer er mellomsteget, ungdomsskulen og evt foreldre.

Eg har sjølv lært utruleg mykje om desse bygga som eg ikkje visste på førehand. I løpet av desse månadene eg har jobba med prosjektet har eg lært meg å sjå bygga på ein heilt ny måte, utifrå deira historie og særpreg som eg ikkje var så bevisst på i kvardagen tidlegare. Eg har tileigna meg mykje ny kunnskap som eg gler meg til å formidle vidare til elevane.

Redesigna stol til bruk i skulen, og utprøvingar

I Læreplan for kunnskapsløftet, LK 06, er det gjeve fleire lærigsmål i kunst og handverk, innan område design. Ein del av desse kan knytast til prsjektet mitt med å redesigne ein stol. Eg henta inspirasjon frå fleire internasjonalt anerkjende designerar på området. Desse har eg skrive om tidlegare i bloggen min. Eg tenkjer at stolen min kan fungere som inspirasjon for elevane i eige arbeid.

Etter 7 årstrinn står det mellom anna at eleven skal kunne:

Ø  lage enkle bruksformer i ulike materialer og kunne gjøre rede for sammenheng mellom idé, valg av materialer, håndverksteknikker, form, farge og funksjon

Ø  benytte ulike teknikker til overflatebehandling av egne arbeider

Ø  bruke symaskin og enkelt elektrisk håndverktøy i en formgivingsprosess

Ø  bruke ulike sammenføyningsteknikker i harde og myke materialer (Saabye, 2011).

Å invitere alle elevane i ei heil 7. klasse til å ta med seg stolar eller liknande heimanfrå for å redesigne dei på skulen trur eg er å satse litt for høgt. Elevane har enno avgrensa med kunnskapar på mange område.

Ei oppgåve eg har prøvt ut med elevar på 7. trinnet er at dei får lage ein krakk. Dei må sjølve velje kva form, farge og dekor krakken skal ha. Einaste føringane som vert lagt er at dei får fem delar av hobbyplate som er i rette lengder. Desse er kappa opp på førehand, så det vert eleven si oppgåve å finne dei rette delane for at det skal bli ein krakk. Dette er utfordrande for mange, då dei fleste aldri tidlegare har laga noko liknande.

Dei teiknar forslag til utsjånad til krakken og lagar malar i papir/papp til dei ulike delane. Lærar sagar ut den påteikna forma slik at eleven kan file og pusse delane grundig før montering. Dette vert av nokon oppfatta som kjedeleg, men med vegleiing lærer elevane seg til å kjenne etter at det ikkje er hakk eller fliser igjen på delane. Treet skal kjennast mjukt på alle sider! Eleven må vidare måle opp kvar det skal skruast og bore hol for skruane i sete og sider på krakken. Vidare skal den både limast og skruast saman, slik at den vert sterk og kan brukast. Monteringsarbeidet må elevane samarbeide om for å få delane rett saman. Det er fin trening å jobbe saman to og to med dette.

Eleven vel vidare kva overflatebehandling og dekor han vil ha. Overflata kan vere trekvit om det høver til dekoren, laserast eller målast. Dekor som dei kan velje mellom er sviing med sviapparart, måle dekor, stemple med måling, lime på dekor med collageteknikk, eller overføre bilder med art-medium. Krakelering, pussing med sandpapir eller patinering kan og gjerast for å oppnå ulike effektar. Dei fleste teknikkane eg har nemnt har elevane vore borti på tidlegare trinn, så no vert det opp til eleven å finne sitt uttrykk. Heilt til slutt vert krakkane lakka for å beskytte dekoren.

Slik kan det bli...

Knytt til eit slikt prosjekt kan ein så utstyre krakkane med puter som elevane lagar. Dei kan strikke av ulike typar restegarn med ulik struktur, dei kan strikke og tove slik eg har gjort på min stol, eller dei kan ta avlagde plagg som dei syr puter av. Her kan dei gjerne bruke symaskin for å få gode saumar. Gjennom eit slikt prosjekt lærer elevane seg mange teknikkar, og det er med på å oppfylle alle dei ovannemnde læringsmåla.

Modell med strikka "pute"

Eksempel på korleis ein krakk kan bli. Denne er inspirert av ”Fantestolen”, ei av skissene til redesign av stol. Puta på stolen er ein prøvelapp på korleis ein kan få til eit stødig strikkastoff til bruk på stol. Den er strikka med dobbelt grått krøllgarn saman med ein svart bommulstråd. 22 maskar i breidda (bør vere breiare til krakken), pinnar nr 4, rillestrikk til passe lengde. 

I framgrunnen er det klossar med prøver på overflatebehandling. Eg har tynna ut vassbasert måling med vatn for å få den transparente lasur-effekten. Prøvde både med grå og svart og konkluderte med at den tynnaste grå lasuren gav dei beste effektane.På denne modellen har eg ikkje laga dekor. Dette fordi elevane ikkje skal binde seg for mykje til det ser, men skape sitt eige uttrykk.

Har også strikka ein prøve på ”smultring” til smultringstolen og band/snorer som kan gå mellom dei (som på den grå og den kvite i framgrunnen). Garnet eg brukte til smultringen er babyull. Offwhite, enkelt garn, p. nr. 2,5, rillestrikk. Eg brukte dobbel Babyull og p.nr 2,5 til å strikke banda .

Krakkane til Clair-Anne O`Brien

Strikkeprøve til "smultring" og band

Lenkje til instruksjonsvideo for strikking av band:

http://nosteblogg.blogspot.com/2011/01/strikka-armband.html

 Har brukt den i undervisninga på 7. trinnet.

Tur til Ålesund

I påska var eg på tur til Ålesund i lag med familien og vår italienske student som budde hos oss. I løpet av to dagar var vi innøm Jugendstil senteret, Galleriet Kuben, Hurtigruta, Fjellstua, Egon, og vi vandra gatelangs og såg på alle dei fine bygga i jugendstil. Kan absolutt anbefalast!! Veldig kjekt, - og relevant i høve til studiet vårt.

Limer inn nokre bildemontasjar med glimt frå turen. Nyt og bli inspirert!!

Frå bybildet. "Fiskergutten" på Apotekertorget på det største bildet.

Frå utstillingane i Jugendstilsenteret

Christoffer Svendsens utstilling " O`du som mette liten fugl"

Studietur

I mai var vi på studietur "rundt fjorden", og her kjem nokre små glimt frå den interessante og lærerike turen : )

Studietur i Nordfjord

Bygging av modell av Firdatun

Hei igjen! På tide å legge inn litt dokomentasjon av arbeid igjen. Har fått ferdig modellen min Firdatun. Denne bygningen vart ført opp i Sandane sentrum tidleg på 1950-talet etter teikningar av Connie Henden frå Førde. Den vart ført opp som busstasjon, med bensinpumper for tanking av bussane til Firda Billag, som var einerådande på marknaden på den tida. I andre etasje var det innreia for cafèdrift; Karikafeen. Bygget er no sett i stand av pensjonistane i bygda. I fyrste etasje er det utsal av handarbeid og brukskunst- gjenstandar laga av lokale pensjonistar, og der er cafè. I andre høgda er det laga til selskapslokale for utleige, der det iblandt vert arrangert Kunstcafè.

Bygningen er i typisk funkisstil. Bilda under viser Firdatun frå ulike vinklar:

Inngangsparti på nordsida

                                  

Fasade mot nordaust

Fasade mot nordvest

Fasade mot vest

Fasade mot sør

Fasade mot aust,

                                                                                            mot Heradsplassen/Sparebanken

Film frå bygginga av modellen:

IKAT-farga pulsvarmarar og mobiletui

Slik vart pulsvarmarane når dei vart ferdige. Framme på kanten har eg hekla ein liten bord av vanlige stavar. Det vart garn igjen til å lage eit etui til mobilen :-) Figurane er sydd på med maskesting, og bokstavane med attersting.

Samling i veke17

Viser nokre bilder frå samlinga vi hadde denne veka. Hovudtemaet vi arbeidde praktisk med var farging av stoff og garn. Dei tre fyrste bilda viser korleis eg laga den fyrste prøvelappen. Eg bretta stoffet (silke) diagonalt begge vegar, festa to tvinger på og farga det. Det er vel kanskje den prøvelappen eg vart mest fornøgd med. Nem, - om ikkje dei andre lappane vart "tipp-topp", så lærte eg mykje av å lage dei og.

På slutten av dagen laga vi ei lita utstilling i gangen og prata om korleis vi hadde fått til dei ulike mønstera og effektane : )

Andre dagen farga eg dette:

Silkestoff. La inni eit tjukt snøre, rulla stoffet saman og knytte hartdt rundt med ein tråd. Synst det vart fine mønstereffektar på denne måten ; )

Eg som er så glad i å strikke måtte sjølvsagt dyppe eit par av nøsta eg hadde nedi sekken oppi fargebada! Det blågrå nøstet er Alpaca silk (50% ull alpakka og 50% silke, handvask). Dette var grått før eg dyppa det i blåfargen. Det skal eg lage pulsvarmarar av. Fine til dongeri!

Det andre nøstet er  naturfarfarga Sterk, (40% alpakka, 40% merino og 20 % nylon, superwash). Dette garnet er ikkje så glatt som det fyrste og det tok til seg fargen betre enn det grå. Har lært at dette heiter IKAT-farging, noko eg gjerne vil arbeide meir med seinare. Kva eg skal lage av dette fleirfarga garnet har eg ikkje funne ut enno...

Heilt på slutten lærte vi litt om korleis vi kan lage forskjellige handdukker og fikk sjå ulike modellar.

Redesign av stol

Først av alt så fann eg ein annan stol enn den "blå" eg hadde. Dette fordi den blå trengde omfattande reparasjon av sitjeplata. Eg leita opp ein annan stol av same sorten, som ikkje hadde vore måla tidlegare. Fyrst av alt pussa eg grundig lakken med sandpapir. Dette for å fjerne ujamnheiter og for å få målinga til å sitje. Etterpå tørka eg bort alt støvet med ein fuktig klut.

Stolen vart så måla med grøn vannbasert matt måling, 2 strøk. Seteplata var losna frå stolen, så den måtte limast og skruast fast.

 Eg laga meg ein pappmal av setet for så å skjere meg ut ei pute til setet i skumgummi 5 cm tjukk. Eg laga og ei skumgummipute til å montere på ryggen av stolen. Seteputa festa eg fyrst med dunlerret som eg stifta fast under setet. Etterpå stifta eg fast ullstoffet. Dette stoffet har eg strikka sjølv ut i frå ei av skissene eg laga av stolen. Det er strikka i dobbelt Tove-garn og tova i maskin. Garnet var restar eg hadde liggande. Eg måtte tove det tre gonger før eg fekk den ønska tettheita i stoffet som eg ynskte. Stoffet til ryggputa sydde eg saman på undersida av puta og i sidene. Når det er sydd slik vil det halde seg på plass . Den øvste "fjøla" i ryggen har eg surra tråd rundt, og festa med decoupagelim. Den har eg også lakka stolen med til slutt, fordi den matte målinga var snar å sette merker i...... Denne lim-lakken har eg erfaring med at den tåler slitasje og beskyttar det som er under.

Bilder vert lasta opp i morgon : )

28.04-12
Har hatt ein del trøbbel med mine elektroniske hjelpemiddel, men prøvar no å legge inn ein enkel film som viser noko av det eg gjorde når eg laga til stolen.

Eg hadde fleire skisser til utforming av stolen, men enda på den som eg har laga. Grunn? Grønfargen er frisk og skarp som dei nye bjørkeblada om våren, og den er syrleg som dei grøne epla som var i hagen til bestemor...

Stolen har fått namnet "Friskus" og er inspirert av gyngestolen til Melainie Porter.

Her er skisser av et par av dei andre forslaga mine (litt dårleg kvalitet på bilda...)

Inspirert av Clair-Anne O`Brien

Også inspirasjon frå Claire-Anne O`Brien. Tekstur og taktil sansing er nøkkelord

Redesigna gavepose

Må berre vise et bilde av en gavepose eg redesigna og gav bort. Frå før var den svart med to julekuler på. Når eg tok dei vekk såg eg at posen var matt under, og måtte då plassere nokre andre bilder over. Bilda eg har brukt hadde eg liggande, og passa til mottakaren som er svært betatt av Paris.Festa på ei lita rose også. Fin fargeeffekt og symbolikk til ei veninne :)

Julekulemotivet som var på frå før

Ferdig "ny" gavepose :)

Redesign- endeleg i gang

Hei igjen

Etter mange rundar i tenkeboksen og søk på nettet er eg til slutt komen fram til kva eg vil redesigne. Tankane har svirra kring sying av veske av dongeri, sy om ein strikkagensar til barnekle, sy om kle generelt, laging av stålampe, lage in ny skjerm til ein hengelampe. Sy lappeteppe/Quilte, av for små kle var eit anna emne eg ”diskuterte” med meg sjølv. Problemet mitt var at ingenting eigentleg fenga meg, og eg fann ikkje tekstilar eg likte til dei ulike prosjekta eg tenkte på. Bruktbutikk har vi ikkje, så desse prosjekta har eg lagt vekk.

Starta så i den andre enden, - med å søke på nettet, under design eller designar, og har blada meg gjennom mange sider over lengre tid. I løpet av denne prosessen har eg etter kvart nærma meg det eg vil forsetje med;  Eg skal fikse opp ein stol!

Eg har to gode kandidatar å velje mellom (eigne foto):

Tidlegare var den blå stolen berre brun med lakk, men for ca 20 år sidan vart den måla blå. Setet fekk då eit mønstrete stofftrekk. Trekket vart etter kvart utslite og fjerna, og stolen hamna på låven. Den andre har vore på loftet i påvente av betre dagar og betre look. Med tanke på at eg skal frakte med meg stolen til skulen når den er ferdig vel eg å redesigne den blå ”kjøkkenstolen”.

Litt om stolen: Den er produsert på Sandane,av Hans Skram (1889-1966). Han hadde stolproduksjon til leveveg og dreiv fabrikk heime ca i åra 1930-1960. Han var utdanna bygningsmann og møbelsnikkar, og dreiv også med noko treskjering. Før han starta med møbelproduksjon dreiv han som bygningsmann og teikna også hus og småmøblar for andre. Han hadde ikkje veg opp til huset, berre ein bratt sti. All materialen vart dregen opp bakken med handkjerre og ein wire. Dei ferdige stolane vart lakka i kjellaren på bustadhuset før dei vart pakka to og to i gråpapir. Vidare vart dei trilla nedatt bakken på kjerre, og frakta ut til kundane med bil eller rutebåten som la til kai like nedanfor. Han forsørgde familien på seks ved å drive denne stolproduksjonen. Kjelder: Sandal, P. (1978). Soga om Gloppen og Breim. Sandane: Gloppens Sparebank., og far min som kjende Hans, og hjelpte til med å frakte materialane opp til huset då han var gut.

Inspirasjon til dette har eg funne på fleire sider som beskriv arbeid av ulike designarar

Clair-Anne O`brien

På heimesida om henne står det: Claire-Anne er ein tekstil-designer som har spesialisert seg på strikking.

Opphavleg er ho frå Irland, og er nyleg uteksaminert ved Royal College of Art [2010], med ein master i tekstilar.

Arbeida hennar leikar med teknikkar og målestokk når ho skaper leikande og taktile tekstilar til interiør. Denne skulpturelle tilnærminga til tekstilane gjev tekstilane liv i tre dimensjonar gjennom form, utforsking og møblar.

Bildet viser nokre av krakkane ho har laga. Meir om henne og arbeida hennar kan du finne på http://www.claireanneobrien.com/index.php?/work/knit-stools/

På den sida fann eg også denne stolen:

På Ei anna side fann eg bilde av møblar som Melainie Porter har strikka trekk til:

Om Melainie Porter:

Etter å ha jobba 10 år som designer av strikkemønster for fleire internasjonalt kjende motemerke, flytta ho ekspertisen sin over til møblar i 2008. Ho lagar no moderne design ut av antikvitetar, som ho får tak i på auksjonar og marknadar omkring i England.

Ho er utdanna ved det prestisjetunge Central Saint Martin’s College. Melanie sin evne til å skape utsøkte strukturstrikka stoff, som er alle individuelt strikka og/eller filta til det enkelte prosjektet, har vekt merksemd frå kundar og presse frå heile verda.

Kvart prosjekt startar med grunnramma. Alt frå viktorianske stolar til eit gamalt tilfeldig bord vert nådelaust ribba før det vert gjenskapt eller stoppa opp att vedbruk av tradisjonelle teknikkar. Dette banke lerretet vert så dekt av fleire handstrikka deler/panel.

Melanie tek seg av heile prosessen sjølv, og alt arbeidet vert utført med hand. Resultatet av dette utruleg arbeidskrevjande prosessen vert fantastiske og unike arbeid til kunst, bestemt til å bli eit møbel familieklenokium

Melanie sine arbeid vert no selde over heile verda, inkludert Lane Crawford i Hong Kong og Wolf & Badger i London http://melanieporter.co.uk/.

Ein tredje variant til strikking som element i redesign av stol var dette. Utrulig kva ein kan få ut av ein trasig hagestol i plast!

Slik kan dei vere under.......

http://www.studiogblog.com/shop-for-garden-products/accessories/the-knitted-chair-project/

http://www.shopcurious.com/Products/Yuvinia-Yuhadi/Knitted-chair-cover-Delight.aspx

Om designaren Yuvinia-Yuhadi:

Yuvinia er fødd i Indonesia,Men er nyleg utdannaDesigner i London  

Kvar av hennar individuelle handlaga trekka kan skjule dei fleste billige plaststolar, og skape den om til et unikt stykke samtidskunst. Ho Ho har starta ein omfattande interesse for denne kunstforma, og har publisert mønster til nokre av desse stolane. Trekka på bilda er, handstrikka av Talitha Kuomi fråMassachusetts, USA, som ein del av  ‘The Not-So-Ubiquitous Knitted Chairs’ project by Yuvinia Yuhadi  

Fann dette fasinerande bildet i ein blog. Måtte berre ta med det også! Arbeidet er ikkje utført av anerkjent designar, så vidt eg kan sjå, men tek det med likevel. Eg tykte det var innmari stilig!!

http://pinkybrowninc.blogspot.com/2011/01/knitted-chairs.html